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12 juillet 2017 3 12 /07 /juillet /2017 10:37
Un maillot de rugby habillé de motifs aborigènes
@kurtley_beale

 

 

 

 

 

La culture des Aborigènes d'Australie à l'honneur

Le joueur de rugby Kurtley Beale voulait que son équipe rende hommage à la culture aborigène de son pays et aux Aborigènes et Insulaires du détroit de Torres qui ont enrichi les rangs de l'équipe nationale australienne au fil des décennies. Son rêve vient d'être exaucé puisque l'équipe de rugby nationale va porter un maillot décoré de motifs aborigènes retranscrits par l'artiste Dennis Golding.

Lisez à ce sujet l'article en anglais du Rugby.com.au

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10 juillet 2017 1 10 /07 /juillet /2017 13:45
L'art des Aborigènes et Insulaires du détroit de Torres au MEG
Les arts d'Australie à Genève

 

 

EXPOSITION

"L'effet boomerang. Les arts aborigènes d'Australie"
au Musée d'ethnographie de Genève (MEG)
jusqu'au 7 janvier 2018.

Retrouvez cet article sur le site du Temps

+ d'info sur cette exposition sur le site du MEG

Voir la liste des oeuvres prêtées par la galerie Arts d'Australie • Stéphane Jacob

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3 juillet 2017 1 03 /07 /juillet /2017 13:55
Opéra de Sydney

Afin de célébrer le 50ème anniversaire du référendum de 1967 en Australie qui changea la constitution et officialisa la volonté des authorités de traiter les Aborigènes et Insulaires du détroit de Torres comme étant des citoyens égaux aux autres, une animation réalisée à partir de 5 oeuvres d'artistes indigènes australiens (Jenuarrie (Judith Warrie), Frances Belle Parker, Alick Tipoti ainsi que deux artistes décédés : Lin Onus and Minnie Pwerle),  est projetée pendant un an sur le toit de l'opéra de Sydney, tous les soirs à partir de 19h00.
Cette projection coincide avec la NAIDOC Week qui célèbre chaque première semaine de juillet en Australie l'histoire et la culture des Aborigènes et Insulaires du détroit de Torres.

Nous sommes fiers que "Mulungu", une linogravure d'Alick Tipoti, ait été choisie pour réaliser cette installation vidéo. Voici le commentaire d'Alick Tipoti sur cette oeuvre :
“Malungu désigne la mer dans la langue Kala Lagaw Ya des Maluilgal de Zenadh Kes (détroit de Torres). On voit sur cette gravure deux chasseurs regagner leur île après être partis en mer chasser le Dhangal (dugong) et le Waru (tortue). Les motifs dans le ciel représentent Zibazib (le coucher du soleil) après une journée entière de chasse en mer, ou Bani (l’aube) dans la nuit sombre juste avant la lumière du jour. Les deux animaux étaient pris selon une méthode traditionnelle, avec un wap (harpon) posé sur l’épaule du Buai Garka (chasseur). On remarque les Kuyuri (flèches) plantées dans le dos des bêtes.”

Voir la vidéo sur guardian.co.uk

Des oeuvres d'alick Tipoti sont exposées en Europe au musée d'ethnographie de Genève (MEG) ainsi qu'au Künstler Bei Wu (Allemagne)

Alick Tipoti

 

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22 juin 2017 4 22 /06 /juin /2017 10:17

Sculpture ghostnet

(c) Photo : MEG Genève

Cette oeuvre monumentale (180 x 400 x 200 cm) est prêtée par la galerie
Arts d’Australie • Stéphane Jacob le temps de l'exposition
"L'effet boomerang. Les arts aborigènes d'Australie"
au Musée d'ethnographie de Genève (MEG)
jusqu'au 7 janvier 2018.

La baleine franche australe est le totem du clan Mirning dont l’histoire est contée par trois soeurs : Dorcas, Elma et Verna (propos recueillis par Pam Diment).
« Jidirah la Baleine entra dans le sol et se débarrassa de sa peau pour devenir un serpent. Celui-ci fit un voyage souterrain, passa dans des cavernes et des tunnels sous la plaine de Nullarbor (Australie-Méridionale). Vous pouvez parfois entendre le souffle de la baleine à travers les trous qu’elle a créés. Lorsque Jidirah est dans les grottes, elle devient Gamba, le grand serpent qui voyage sous la plaine de Nullarbor et bien au-delà. “Jidirah et Gamba sont le même être”. Le paysage a été créé pendant le Temps du Rêve mais les créatures de cette époque de la Création sont toujours présentes et font partie de la vie des Aborigènes. Dorcas explique l’importance de la présence de la baleine dans la Grande Baie australienne. À ce titre Jidirah/Gamba a été indispensable à la formation des galeries souterraines.
Ces sites sacrés sont des endroits d’une grande importance pour le peuple Mirning qui vit dans la région de Nullarbor. Les peintures de Verna décrivent les déambulations de Jidirah venue de l’océan Austral jusqu’aux plaines arides de Nullarbor. »*
Avec l’assistance de Jessica Viersma, coordinatrice de Yalata Women et des rangers de Yalata qui ont collecté les débris marins
Un atelier de Tjutjuna Arts and Culture (septembre 2014) coordonné par Pam Diment, directrice du Centre d'art
Facilité par Ananguku Arts & Ghost Net Arts Projects - Sue Ryan et Gina Allain Initié et sponsorisé par Alinytjara Wilurara Natural Resources et Ananguku Arts Projet subventionné par l'Australia Council for the Arts, Arts South Australia & the Indigenous Visual Arts Industry Support Programme

Oeuvre collaborative de Verna Lawrie (Elder), Josephine Lennon (sur l'initiative de Jo), Margaret Argent, Ashley Sansbury, Natalie Austin, Estelle Miller, Elma Lawrie (Elder), Collette Gray, Denise Scott, Beaver Lennon, Carmel Windlass, Sophia Gibson, Dorcas Miller (Elder), Yasmin Wolf.

*Texte tiré du catalogue "L’Art des ghostnets / Vingt mille filets autour de la mer". Textes de Géraldine Le Roux. Éditions Arts d’Australie • Stéphane Jacob, Paris, 2016 : Consulter ce catalogue

+ d'info sur le site du MEG

Voir la liste des oeuvres prêtées

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19 juin 2017 1 19 /06 /juin /2017 13:36

Exposition au Künstler Bei Wu de Wesenberg,  Mecklenburg, Allemagne

25 juin - 31 octobre 2017

de 10h à 16h du mardi au dimanche

entrée libre

 

Vernissage : samedi 24 juin 2017

Bei Wu, aboriginal art

Pour célébrer l'ouverture de l'espace d'exposition permanent d’art aborigène du Künstler Bei Wu de Wesenberg à Mecklenburg (à 2 heures de route au nord de Berlin), une exposition dédiée à l’art des Aborigènes de la Terre d’Arnhem et des Insulaires du détroit de Torres sera inaugurée le samedi 24 juin 2017.
Avec le soutien des Ambassades d’Australie en Allemagne et en France et en lien avec "Australia Now Germany 2017"

A cette occasion, la galerie Arts d’Australie • Stéphane Jacob prête huit sculptures « Mimih », un important ensemble de linogravures créées par Alick Tipoti et des sculptures articulées de Ken Thaiday Snr.
L’Ambassade d’Australie en France prête un ensemble rare de 16 peintures sur écorce.


La fondation Peter Wilmot Thompson Stiftung

Peter Wilmot Thompson Stiftung est une fondation à but non lucratif créée le 18 septembre 2014 à Berlin. L'objectif principal de la Fondation est d'établir le Sculpture Park Wesenberg à Mecklembourg, en Allemagne. L'intention de la Fondation est de faire réaliser et de collectionner des sculptures contemporaines d'artistes locaux et internationaux reconnus, d'exposer leurs œuvres d'art et d'établir une plate-forme de marketing par laquelle leurs oeuvres peuvent être vendues pour le bénéfice mutuel de l'artiste et de la Fondation. Les bénéfices perçus sur ces ventes par la Fondation seront utilisés pour la création de nouvelles œuvres. Un autre objectif de la fondation est la mise en place d'un programme d'artistes en résidence avec l'École Nationale des Beaux-Arts d'Australie. Chaque année, une exposition de sculptures favorisera les échanges culturels entre artistes allemands et australiens.

Voir des sculptures Mimih

Voir les œuvres de Ken Thaiday Snr.

Voir les œuvres d’Alick Tipotii

 

Künstler Bei Wu de Wesenberg,  Mecklenburg, Allemagne

Jusqu'au 31 octobre 2017

de 10h à 16h du mardi au dimanche
entrée libre

http://kuenstlerbeiwu.com/

Télécharger linvitation au vernissage

Télécharger le catalogue de l'exposition

 

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2 mai 2017 2 02 /05 /mai /2017 09:19

Voyage en Australie

"Voyage en Australie", un podcast de Radio voyageurs à ré-écouter.

Stéphane Jacob, expert en art aborigène, était l'un des invités du podcast "Voyage en Australie avec Radio Voyageurs" animé par Valérie Expert.

Ce podcast réunit plusieurs spécialistes amoureux de l'Australie et permet d'apprendre beaucoup sur les us et coutumes des Australiens, notamment ceux des Aborigènes. Vous pourrez ainsi écouter Stéphane Jacob parler de l'art aborigène et de l'exposition de sculptures monumentales ghostnet visible à l'Aquarium de Paris jusqu'au 15 août 2017.

Ceux qui rêvent d'aller un jour en Australie ou tout simplement d'y retourner pourront bénéficier des conseils et bons plans de spécialistes de cette destination.

Vous pourrez également écouter les nombreuses autres émissions dédiées à la Thailande, au Canada, à l'Inde, l'Italie, le Brésil.....

Ecouter ce podcast

Voir des oeuvres d'art aborigène

 

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24 avril 2017 1 24 /04 /avril /2017 15:02

Art aborigène à Vichy

Pour fêter sa réouverture le 29 avril 2017 après plus d'un an de travaux, le Musée des Arts d’Afrique et d’Asie de Vichy propose plusieurs expositions dont "La fabrique des animaux".

L’Homme et l’Animal entretiennent des liens profonds, leurs mondes s’entremêlent.  L’animal est compagnon du quotidien, monture divine, ou encore créature fabuleuse issue de l’imagination de l’artiste…

La fabrique des animaux pose cette question : qu’est-ce qu’un animal? La réponse varie selon la culture à laquelle nous appartenons.
Toutes les sociétés construisent un univers symbolique autour de l’animal, pour expliquer le monde, ses origines et situer la place de l’homme dans la nature.

La galerie Arts d’Australie • Stéphane Jacob (expert en art aborigène) est fière d'avoir facilité l'intégration d'oeuvres aborigènes dans les collections de ce musée.

Musée des Arts d’Afrique et d’Asie

16 av. Thermale – 03200 Vichy

04 70 97 76 40

Visiter le site du musée

Lire le dossier de presse

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29 mars 2017 3 29 /03 /mars /2017 15:42

Retrouvez ici toutes les photos du stand A2 (galerie Arts d'Australie • Stéphane Jacob).

Art Paris 2017

Art Paris Art Fair 2017
Grand Palais - Paris 8ème
Stand A2

Voir une sélection d'oeuvres aborigènes présentées à Art Paris

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28 février 2017 2 28 /02 /février /2017 11:01

he malaka’s (superintendent’s) house’, by Larry Jungarrayi, from The Warlpiri Drawings 1953-54, Meggitt Collection. Photograph: Australian Institute of Aboriginal and Torres Strait Islander Studies

L'anthropologue Mervyn Meggit s'installa pour dix mois entre 1953 et 1954 dans la communauté de Lajamanu afin d'étudier la culture des Aborigènes Warlpiri qui y avaient été installés par le gouvernement australien.

Il demanda à 21 hommes et femmes de dessiner. Le résultat marque les prémices de la naissance de l'art aborigène contemporain (il y en eu d'autres ailleurs) qui aura lieu au début des années 1970 à Papunya, dans le désert central.

L'oeuvre reproduite ici est un formidable exemple de la poésie avec laquelle les artistes du désert représentent l'indicible. En effet, Larry Jungarrayi a choisi de mettre au centre de sa composition le grillage anti-mouches posé sur les fenêtres du logement du surintendant (un Blanc) de la communauté afin de représenter la maison de celui-ci. L'homme avait ainsi été le plus éberlué, non pas simplement par le fait que des hommes fabriquent des "boîtes" pour se loger, mais par le fait que ceux-ci aient besoin de se protéger - ou de se couper ? - de leur environnement pour se sentir à l'aise.

L'autre artiste qui marqua Mervyn Meggit par la qualité de ses oeuvres était Abie Jangala. Nous sommes fiers d'avoir faciliter l'accès d'une de ses oeuvres dans les collections du musée des Confluences (Lyon). Pour la voir, c'est ici.

Pour voir des oeuvres contemporaines des artistes Warlpiri installés depuis à Yuendumu, cliquez ici.

L'anthropolgue Barbara GLOWCZEWSKI a écrit un livre qui a fait date sur la culture Warlpiri.

Pour écrire cet article, nous nous sommes inspirés du très bon post (en anglais) de Paul Daley. Retrouvez-le ici.

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5 décembre 2016 1 05 /12 /décembre /2016 09:27

Je partage avec vous depuis vingt ans ma passion pour l’art des Aborigènes d'Australie et des Insulaires du détroit de Torres et tiens à vous remercier de votre fidélité.

Ce mouvement artistique exceptionnel continue de s'imposer jour après jour sur la scène internationale.

Je suis heureux de pouvoir contribuer à faire découvrir et reconnaître de nombreux talents et ce, dans un souci d'excellence et de rigueur.

J'ai le plaisir de vous inviter à fêter le XXème anniversaire de ma galerie lors d'un

Week-end Portes Ouvertes, les 10 et 11 décembre 2016

de 11h à 19h

au 179 boulevard Pereire / Paris 17

RSVP à partir de notre formulaire de contact afin d'obtenir les codes de la porte de l'immeuble.

Diaporama art aborigène

Visionner le diaporama des vingt ans de la galerie Arts d'Australie • Stéphane Jacob en cliquant ici.

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Présentation

  • : Le blog de la galerie Arts d'Australie • Stéphane Jacob, Paris
  • Le blog de la galerie Arts d'Australie • Stéphane Jacob, Paris
  • : Stéphane Jacob, diplômé de l'Ecole du Louvre, spécialiste de l'art australien contemporain, Expert C.N.E.S. en art aborigène, a créé en 1996 la galerie Arts d'Australie · Stephane Jacob en France à Paris dans le XVIIe arrondissement.Expert en art aborigène.Membre de la Chambre Nationale des Experts Spécialisés en Objets d’Art et de Collection (C.N.E.S.)Membre du Comité Professionnel des Galeries d'ArtSignataire de la Charte d’éthique australienne Indigenous Art Code / www.artsdaustralie.com
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