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13 juillet 2023 4 13 /07 /juillet /2023 16:20
Programme Les jeudis de l'art aborigène © Art d’Australie • Stéphane Jacob

Programme Les jeudis de l'art aborigène © Art d’Australie • Stéphane Jacob

Les " JEUDIS DE L'ART ABORIGENE ", c'est une conférence en ligne gratuite, consacrée à l'art aborigène d'Australie un jeudi par mois !

Ces visioconférences animées par Stéphane Jacob-Langevin sont des formats thématiques, suivis d'un temps d’échange. L'occasion de s'évader dans le Temps mythique du rêve et d'apprivoiser les oeuvres d'artistes aborigènes, insulaires du détroit de Torres et occidentaux.

 

LE PROGRAMME :

Jeudi 21 Septembre 2023 - OBJETS & ATTRIBUTS ABORIGENES

12 h - 12 h 30 ou 18 h - 18 h 30

Jeudi 19 Octobre 2023 - PRESENTATION DE L’EXPOSITION "KONSTANTINA, GARRIGARANG BADU"

12 h - 12 h 30 ou 18 h - 18 h 30

Jeudi 23 Novembre 2023 - LES ARTISTES DU KIMBERLEY

12 h - 12 h 30 ou 18 h - 18 h 30

Jeudi 7 Décembre 2023 - LE DEVELOPPEMENT DU MARCHE DE L’ART ABORIGENE

12 h - 12 h 30 ou 18 h - 18 h 30

Inscrivez-vous dès maintenant, en précisant le jour et l’horaire* de la conférence à laquelle vous souhaitez participer : sj@artsdaustralie.com

*Pour permettre au plus grand nombre de suivre ce cycle de visioconférences, nous organisons la même conférence à deux horaires de la journée. Nous vous demanderons donc de choisir un créneau horaire par date.

Merci de noter qu'aucun enregistrement ou replay de ces visioconférences ne seront disponibles.

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6 juillet 2023 4 06 /07 /juillet /2023 10:35

La « National NAIDOC Week » bat actuellement son plein en Australie (du 2 au 9 juillet). C’est une semaine d’évènements qui célèbrent les communautés aborigènes et insulaires du Détroit de Torres, mais qui mettent également en lumière les difficultés, épreuves et discriminations qu’ils ont subies et subissent toujours. Ces évènements touchent tous les domaines, aussi bien l'art avec par exemple la diffusion de documentaires et films dans les cinémas, ou encore des expositions organisées dans le thème de l’année, que des domaines plus scientifiques, avec l'organisation de tables rondes et séminaires. 

Le thème choisi pour cette année est « For our elders », qui se traduit par « pour nos aînés ». C’est un thème qui reflète bien l’attachement et l’importance que les aborigènes ont pour les aînés des communautés. Comme le dit Bobbi Lockyer, l’artiste lauréat du prestigieux concours d’affiches de « la National NAIDOC Week », « les aînés nous ont ouvert la voie, ils nous ont enseigné nos connaissances, notre histoire, ils nous ont transmis leur art, leurs histoires, leur sagesse ». Elle ajoute qu’ils « sont le fondement de nos communautés et des modèles pour nos enfants ». Voici le lien d'une vidéo dans laquelle Bobbi Lockyer explique le processus d’élaboration de son affiche.

« For Our Elders »

On ressent bien le lien qui unit tous les aborigènes à leurs ancêtres et aînés et leur gratitude envers eux pour leur implication dans la transmission des savoirs. On décèle aussi une profonde gratitude pour toutes les personnes aborigènes qui ont élevé leur voix afin d’améliorer leurs conditions de vie. Cette année la lauréate du « lifetime achievement award » est Naomi Mayers. Une récompense pour son travail acharné pour la reconnaissance de service de santé pour les aborigènes.

© NAIDOC, Naomi Meyers

© NAIDOC, Naomi Meyers

Plus d'informations sur le site de NAIDOC

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4 juillet 2023 2 04 /07 /juillet /2023 14:20

Le mot « Carriberrie » en langue dharug signifie le regroupement, la réunion, la communion. Ce mot a été mal compris par les colons et a longtemps été prononcé « corroboree ».

Le carriberrie est un regroupement sacré. Il réunit à la fois de la danse, de la musique, du chant, des costumes et des peintures corporelles. Ces danses célèbrent le Temps du Rêve. C’est un temps immémorial qui représente celui de la création. Les Grands Ancêtres ont créé le monde à leur image, imposant ainsi des lois et coutumes. Au moment de leur disparition afin que les Hommes n’oublient jamais leur passage sur Terre, ils leur transmirent les traces de leur passé et de leurs exploits sous la forme de rêves. Ces rêves sont célébrés par l’art (notamment la danse, le chant, les sculptures, les gravures et les peintures). La perpétuation du Temps du Rêve par l’art à donner à celui-ci une dimension religieuse.

CARRBERRIE 360° EXPERIENCE

En 2018, le réalisateur Dominic ALLEN consacre un film aux carriberries. Ce documentaire offre un voyage captivant en célébrant les danses et les chants des différentes communautés aborigènes. Il présente 156 danseurs issus de 9 communautés aborigènes différentes, offrant ainsi 25 performances uniques.

 

Réalisateur visionnaire, ALLEN a souhaité donner une dimension immersive à ces cérémonies. Toutes les images du film ont été capturées à l’aide d’une caméra à 360 degrés, offrant ainsi la possibilité de le visionner en réalité virtuelle. ALLEN pousse encore plus loin le projet en permettant aux spectateurs de plonger dans le bush australien à la découverte des songlines, ces pistes qui racontent les histoires et les croyances des ancêtres aborigènes.

Cette immersion est rendue possible grâce au jeu « Carriberrie 360° Expérience » associé au film. Une fois le jeu lancé, les joueurs sont transportés en Australie, entourés de paysages à couper le souffle et de sites sacrés aborigènes. Grâce à des projections à 360 degrés, ils sont absorbés dans une atmosphère vibrante et authentique, où les récits des ancêtres aborigènes prennent vie.

 

En tant qu'invités de ces cérémonies virtuelles, les joueurs peuvent explorer chaque détail des danses et des chants cérémoniels en utilisant les flèches directionnelles. Ils ont ainsi l'occasion de plonger au cœur de cette culture millénaire et de vivre une expérience immersive unique.

« Carriberie » (Cérémonie mêlant chant, récit et danse)

« Carriberie » (Cérémonie mêlant chant, récit et danse)

MODE D'EMPLOI

 

SUR VOTRE TÉLÉPHONE OU VOTRE TABLETTE

Activer le son de votre téléphone

Cliquez sur le lien suivant : https://www.carriberrieonline.com/

Cliquer sur « Start Experience »

Si l’application de votre téléphone affiche un message, cliquer sur « autoriser ».

Tenez votre téléphone droit, face à vous.

Vous pouvez pivoter sur vous même pour avoir un aperçu du paysage et repérer les lignes de couleurs. Ces lignes de couleurs sont des pistes qui vont vous guider jusqu’aux lieux cérémoniaux.

Pour vous diriger, maintenez votre doigt appuyé sur la flèche pour avancer.

A l’approche de ces sites, un écran indiquant le nom des groupes apparaitra ainsi que des bulles. Ces bulles sont des vidéos immersives

Poursuivez votre chemin jusqu’à pouvoir rentrer dans celles-ci. Vous pourrez alors accéder aux vidéos filmées en 360 degrés des cérémonies. Une fois « dans » la vidéo, n’utilisez plus les flèches directionnelles mais pivotez sur vous-même.

Pour sortir de la vidéo maintenez appuyées les flèches directionnelles.

 

 

SUR VOTRE ORDINATEUR

Activez le son de votre ordinateur.

Cliquez sur le lien suivant : https://www.carriberrieonline.com/

Cliquez sur « Start Experience »

A l’aide de la souris vous pouvez vous orienter dans le paysage et repérer les lignes de couleurs. Ces lignes de couleurs sont des pistes qui vont vous guider jusqu’aux lieux cérémoniaux.

Pour vous diriger, utilisez en même temps les 4 flèches directionnelles de votre clavier et votre souris.

A l’approche de ces sites, un écran indiquant le nom des groupes apparaitra ainsi que des bulles. Ces bulles sont des vidéos immersives

Poursuivez votre chemin jusqu’à pouvoir rentrer dans celles-ci. Vous pourrez alors accéder aux vidéos filmées en 360 degrés des cérémonies. Une fois « dans » les vidéos, n’utilisez que la souris.

Pour sortir de la vidéo maintenez appuyées les flèches directionnelles.

Continuez votre navigation au milieu du désert virtuel vers d’autres pistes et d’autres lieux de cérémonie.

Pour sortir de l’application, appuyez sur la touche Escape / Echappe en haut à gauche de votre clavier.

Il y 9 Groupes linguistiques à découvrir, 25 performances menées par 156 danseurs

Directeur: Dominic Allen Producteurs: Brendan and Grace O'Brien

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26 janvier 2023 4 26 /01 /janvier /2023 12:56
Cycle 2023 - Les jeudis de l'art aborigène © Dreamtime Nature Photography - Julien Rouard

Cycle 2023 - Les jeudis de l'art aborigène © Dreamtime Nature Photography - Julien Rouard

Les " JEUDIS DE L'ART ABORIGENE ", c'est une conférence en ligne gratuite, consacrée à l'art aborigène d'Australie un jeudi par mois !

Ces visioconférences animées par Stéphane Jacob-Langevin sont des formats thématiques, suivis d'un temps d’échange. L'occasion de s'évader dans le Temps mythique du rêve et d'apprivoiser les oeuvres d'artistes aborigènes, insulaires du détroit de Torres et occidentaux.

 

LE PROGRAMME :

Jeudi 9 février 2023 - Présentation de l’exposition Jardin d’Hiver (12/01/2023>28/02/2023)

12 h - 12 h 30 : Présentation de l’exposition Jardin d’Hiver
18 h - 18 h 30 : Présentation de l’exposition Jardin d’Hiver

 

Jeudi 9 mars 2023 - Introduction générale à l’art aborigène

12 h - 12 h 30 : Introduction générale à l’art aborigène
18 h - 18 h 30 : Introduction générale à l’art aborigène

 

Jeudi 13 avril 2023 - Konstantina, Garrigang Badu

12 h  - 12 h 30 : Konstantina, Garrigang Badu
18 h  - 18 h 30 : Konstantina, Garrigang Badu

 

Jeudi 11 Mai 2023 - Le chant des pistes

12 h  - 12 h 30 : Le chant des pistes
18 h  - 18 h 30 : Le chant des pistes

 

Jeudi 15 Juin 2023 - L’eau comme source de vie

12 h  - 12 h 30 : L’eau comme source de vie
18 h  - 18 h 30 : L’eau comme source de vie

 

Inscrivez-vous dès maintenant, en précisant le jour et l’horaire* de la conférence à laquelle vous souhaitez participer : sj@artsdaustralie.com

*Pour permettre au plus grand nombre de suivre ce cycle de visioconférences, nous organisons la même conférence à deux horaires de la journée. Nous vous demanderons donc de choisir un créneau horaire par date.

Merci de noter qu'aucun enregistrement ou replay de ces visioconférences ne seront disponibles.

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20 janvier 2023 5 20 /01 /janvier /2023 11:26

Konstantina est une artiste aborigène contemporaine, descendante du peuple Gadigal. Passionnée par sa langue, sa culture et son histoire, dont une grande partie a disparue depuis la colonisation, Konstantina raconte la véritable histoire de son peuple avec ses recherches approfondies. Elle participe activement à la revitalisation de la langue Gadigal, en collaborant par exemple avec l'Université de Sydney pour redonner vie à la langue originale de la Nation Eora.

Konstantina
Portrait Konstantina © Balduzzi

 

Elle réimagine les traditions des peintres de son peuple et propose un récit moderne permettant à tous les Australiens de mieux comprendre que les aborigènes font partie intégrante du tissu australien.

Konstantina interroge la thématique de l'identité en explorant le monde de la nature. Son travail reflète sa sensibilité au travers des réflexions qu'elle porte sur le récit, qui rend compte des oppressions et des luttes subies par son peuple. En invoquant ses souvenirs sur le mouvement missionnaire, elle ouvre un dialogue interculturel sur les blessures du passé et restitue la parole à ses ancêtres en faisant vivre la culture aborigène au temps présent.

La galerie Arts d’Australie • Stéphane Jacob illustre l'engagement artistique de Konstantina à travers une sélection de différentes thématiques parmi lesquelles: "Negative Space","Raining Series", "Under the Sea".

 

 

 

Les peintures de "Negative Space" se composent de diptyques. À la manière d'une ombre chinoise, la silhouette végétale de l'espèce représentée s'incarne par un assemblage de pointillés finement apposés ou se soustrait à son environnement laissant derrière elle l'emprunte de son absence révélée par ses contours de points.

Negative Space: Yara (A) & Negative Space: Yara (B), Pigments naturels & acrylique sur toile, 60 x 60cm, 2022

 

La série "Raining Series" entremêle lignes de couleurs et points. L'acrylique interagit avec l'ocre naturel et créer une matérialité qui contraste avec l'image de ces précipitations.

Raining Series: Na (To See), Acrylique et pigments naturels sur toile, 101 x 155 cm, 2022

 

Les œuvres de la série "Under the Sea" dépeignent le monde fantastique des fonds marins avec des jeux de textures et des couleurs incroyables, comme s'ils étaient inaltérés par la présente humaine : " Un endroit où les cachalots naissent dans les eaux peu profondes où se trouve aujourd'hui le Harbour Bridge, et où les estuaires abritent des coquilles de coques aussi grandes que des assiettes ! "

Walibanga Garrigarrang 2 (Gadigal) Under The Sea, Acrylique sur toile, 100 x 100cm, 2022

 

Le travail de Konstantina est présenté dans le cadre d'expositions personnelles et collectives et a fait l'objet de plusieurs commandes publiques en Australie. Depuis 2020, Konstantina a reçu de nombreux prix Australiens. En 2021 Konstantina est invitée par TEDx Talks pour parler de son identité, en tant que descendante du peuple Gadigal.

Konstantina
Am I Black enough? | Kate Constantine | TEDxByronBay, 2021

 

Pour découvrir les œuvres disponibles : cliquez ici

Pour plus d'informations sur Konstantina : cliquez ici

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5 décembre 2022 1 05 /12 /décembre /2022 12:30
© Projet Bouddarbre, E. Nussbicker, 2022

© Projet Bouddarbre, E. Nussbicker, 2022

Exposition « Art et Méditation - Pour une écologie de l’Esprit » à découvrir jusqu’au 12 janvier 2023 au Musée de l’Invisible. Commissaire : Pascal Pique

Abie Loy, Bush Leaves - Optic
Abie Loy, Bush Leaves - Optic with blue, Acrylique sur toile, 137 x 137 cm, 2010 © Arts d’Australie • Stéphane Jacob

Avec des œuvres de :

Abie Loy Kemarre, Art Orienté Objet, Basserode, Béatrice Bissara, Cécile Brigand, Charley Case, Philippe Deloison, Jean-Luc Favero, Vidya Gastaldon, Arthur Lambert, Jean-Luc Leguay, Sol LeWitt, Sandra Lorenzi, Anika Mignotte,  Erik Nussbicker, Isabelle Perù, Olivier Raud, Vera Röhm, Jean-Jacques Rullier, Lionel Sabatté, Vladimir Skoda.

« L’art et la méditation sont intimement liés dans la contemplation. Leur expérience permet d’ajuster notre présence au monde et d’accéder à une connaissance particulière de l’existence. Art, méditation et contemplation peuvent ainsi avoir une fonction organique et réparatrice. Curieusement, ces réalités n’ont pas encore été abordées sur le mode de l’exposition, alors que la pratique de la méditation associée aux œuvres d’art se développe. Cette première exposition « art & méditation » proposée par le Musée de l’Invisible invite à expérimenter et à explorer cette autre phénoménologie de la perception de l’art et du monde. Un tout autre paysage de la création, de la conscience et de l’univers se dévoile alors sous nos yeux. » Pascal Pique

Art et Méditation
« Art et Méditation - Pour une écologie de l’Esprit »
 © topographiedelart

 

« Art et Méditation - Pour une écologie de l’Esprit »

du 19 Novembre 2022 au 12 Janvier 2023

Du mardi au samedi de 14h à 19h

15 rue de Thorigny, 75003 Paris

 

+ d'infos: 

Site de l'exposition

Dossier de presse

 

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23 septembre 2022 5 23 /09 /septembre /2022 09:15

La galerie Arts d'Australie • Stéphane Jacob reprend ses RDV virtuels!


Les " JEUDIS DE L'ART ABORIGENE ", c'est une conférence en ligne gratuite, consacrée à l'art aborigène d'Australie un jeudi par mois !


Ces visioconférences animées par Stéphane Jacob-Langevin sont des formats thématiques, suivis d'un temps d’échange. L'occasion de s'évader dans le Temps mythique du rêve et d'apprivoiser les oeuvres d'artistes aborigènes et insulaires du détroit de Torres.

LE PROGRAMME :

Jeudi 13 octobre 2022 - Les Esprits de la Terre d'Arnhem & du Kimberley

12 h - 12 h 30 : Les sculptures Mimihs et les peintures sur écorces (30 min)
18 h - 18 h 30 : Les sculptures Mimihs et les peintures sur écorces (30 min)

Jeudi 10 novembre 2022 - Les Ghostnets & la Protection des Océans

12 h - 12 h 30 : Les Ghostnets (30 min)
18 h - 18 h 30 : Les Ghostnets (30 min)

Jeudi 15 décembre 2022 - Dennis Nona & la Gravure du Détroit de Torres

12 h  - 12 h 30 : Dennis Nona (30 min)
18 h  - 18 h 30 : Dennis Nona (30 min)

Inscrivez-vous dès maintenant, en précisant le jour et l’horaire* de la conférence à laquelle vous souhaitez participer : sj@artsdaustralie.com

*Pour permettre au plus grand nombre de suivre ce cycle de visioconférences, nous organisons la même conférence à deux horaires de la journée. Nous vous demanderons donc de choisir un créneau horaire par date.

Merci de noter qu'aucun enregistrement ou replay de ces visioconférences ne seront disponibles.

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8 juillet 2022 5 08 /07 /juillet /2022 09:09
Vue de l'exposition "Mirdidingkingathi Juwarnda Sally Gabori", Espace Thundi, Rez-de-chaussée

Vue de l'exposition "Mirdidingkingathi Juwarnda Sally Gabori", Espace Thundi, Rez-de-chaussée

🇫🇷 "Voici ma terre, ma mer, celle que je suis."

La Fondation Cartier pour l’art contemporain présente du 3 juillet au 6 novembre 2022 une exposition monographique sur l’artiste aborigène Mirdidingkingathi Juwarnda Sally Gabori.

L’exposition a pour but de faire découvrir au public cette artiste très connue en Australie. Née vers 1924 sur l’île de Bentinck à Mirdidingki, une petite crique dans le golf de Carpentarie, au nord de l’Australie. Son lieu de naissance lui a donné son nom en référence à son « totem de conception » le dauphin (juwarna dans la langue natale de Sally, le Kayardilt). Sally Gabori commence à peindre vers l’âge de 80 ans et atteint rapidement une renommée artistique nationale et internationale incitant de nombreuses femmes kaiadilt à se lancer dans la peinture.

L’artiste construit ses toiles autour de six lieux principaux qui l’ont particulièrement marquées au cours de sa vie. Le parcours de l’exposition en dévoile les plus importants tels que Thundi, Didirdibi et Nyinyulki.

La pratique de Sally Gabori s’articule autour de combinaisons de couleurs, de jeux de formes et de superpositions de surfaces.

 

Informations pratiques :

Adresse : 261, Boulevard Raspail, 75014 Paris (métro Raspail)

Téléphone : 01 42 18 56 50

Horaires : mercredi au dimanche de 11h à 20h ; mardi de 11h à 22h

Site web: https://www.fondationcartier.com/

Lien vers l’exposition : https://www.fondationcartier.com/expositions/mirdidingkingathi-juwarnda-sally-gabori

Site dédié à Sally Gabori : https://www.sallygabori-fondationcartier.com/fr

 

🇬🇧 

The Fondation Cartier pour l'art contemporain presents from 3 July to 6 November 2022 a monographic exhibition on the Aboriginal artist Mirdidingkingathi Juwarnda Sally Gabori.

The exhibition aims to introduce the public to this well-known Australian artist.

She was born around 1924 on Bentinck Island in Mirdidingki, a small creek in the Gulf of Carpentaria in northern Australia. Her birthplace gave her name in reference to her 'birth totem' the dolphin (juwarna in Sally's mother language Kayardilt).

Sally Gabori began painting at the age of 80 years old and soon achieved national and international artistic fame, encouraging many Kaiadilt women to startpainting.

The artist constructs her paintings around six main places that have had a particular impact on her life. The course of the exhibition reveals the most important of these, such as Thundi, Didirdibi and Nyinyulki.

Sally Gabori's practice revolves around combinations of colors, plays on shapes and superposition of surfaces.

 

Practical information:

Address: 261, Boulevard Raspail, 75014 Paris, France (métro Raspail)

Telephone number: 01 42 18 56 50

Opening hours: Wednesday to Sunday from 11am to 8pm; Tuesday from 11am to 10pm

Website: www.fondation.cartier.com

Link to the exhibition: https://www.fondationcartier.com/expositions/mirdidingkingathi-juwarnda-sally-gabori

Dedicated website : https://www.sallygabori-fondationcartier.com/

Vue de l'exposition "Mirdidingkingathi Juwarnda Sally Gabori", Espace œuvres collectives, Rez-de-chaussée

Vue de l'exposition "Mirdidingkingathi Juwarnda Sally Gabori", Espace œuvres collectives, Rez-de-chaussée

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31 août 2021 2 31 /08 /août /2021 08:52

🇫🇷
Toute l’équipe de la galerie Arts d’Australie • Stéphane Jacob est heureuse de vous convier aux expositions de la rentrée !

Retrouvez-nous du 07 au 12 septembre, à la galerie Etienne de Causans, au 25 rue de Seine 75006 Paris dans le cadre du Parcours des Mondes et du 09 au 12 septembre, sur le stand F10 d’Art Paris, au Grand Palais Éphémère - Avenue Pierre Loti, 75007 Paris

🇬🇧
The gallery Arts d' Australie • Stéphane Jacob is pleased to invite you to his new exhibitions from September 7 to 12th at 25 rue de Seine 75006 Paris: Opening on Tuesday September 7 from 11 a.m. to 9 p.m. - from Wednesday 8 to Sunday 12 September from 11 a.m. to 7 p.m. and from September 9 to 12th, on the stand F10 from Art Paris Art Fair, at the Grand Palais Éphémère - Avenue Pierre Loti, 75007 Paris
 

 

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28 juillet 2021 3 28 /07 /juillet /2021 15:53
C(ART)NET DE VOYAGE #5 / TRAVEL C'ART #5
C(ART)NET DE VOYAGE #5 / TRAVEL C'ART #5

🇫🇷

Le dernier numéro de votre magazine en ligne dédié à l'art aborigène vient de paraître.

Parcourez l'actualité de l'art aborigène, mise à l'honneur avec Australia Now. Découvrez les dernières expositions et jetez un oeil sur le travail de Julie Robinson Nangala, avant de programmer votre rentrée dans les foires d'art. On compte sur vous pour essayer les recettes australiennes, après avoir survolé les photographies du concours "Saveurs d'Australie" lancé par Wipplay!

Bonne lecture !

🇬🇧

The latest issue of your online magazine dedicated to Aboriginal art has just been published.

Browse the latest news on Aboriginal art, featured with Australia Now. Discover the latest exhibitions and take a look at the work of Julie Robinson Nangala, before planning your visits to September's art fairs. We count on you to try the Australian recipes, after skim through over the photographs of "Australian Flavors" launched by Wipplay! Enjoy !

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Présentation

  • : Le blog de la galerie Arts d'Australie • Stéphane Jacob, Paris
  • : Stéphane Jacob, diplômé de l'Ecole du Louvre, spécialiste de l'art australien contemporain, expert C.N.E.S. en art aborigène, a créé en 1996 la galerie Arts d'Australie · Stephane Jacob en France à Paris dans le XVIIe arrondissement. Expert en art aborigène. Membre de la Chambre Nationale des Experts Spécialisés en Objets d’Art et de Collection (C.N.E.S.) - Membre du Comité Professionnel des Galeries d'Art - Officier honoraire de l’Ordre d’Australie Retrouvez-nous sur www.artsdaustralie.com
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