11 juin 2014
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Dans le cadre des Flâneries d'Art Contemporain en jardin aixois, les 14 et 15 juin 2014, la galerie Arts d'Australie • Stéphane Jacob présente une sélection d'oeuvres australiennes - aborigènes et occidentales - parmi lesquelles cette oeuvre de Cynthia Wheeler NAKAMARRA.
Le samedi de 14h à 20h / le dimanche de 11h à 19h
Aix-en-Provence
Entrée gratuite
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Stéphane Jacob dirige la galerie Arts d’Australie • Stéphane Jacob. Expert en Art Aborigène, Membre de la Chambre Nationale des Experts Spécialisés en Objets d’Art et de Collection (C.N.E.S.), co-auteur du catalogue des collections du musée des Confluences de Lyon et du livre "La peinture aborigène". Il est signataire de la charte d’éthique australienne Indigenous Art Code, il s’attache depuis 1996 à faire connaître l’art et les artistes contemporains d’Australie.
Cynthia Wheeler NAKAMARRA, "Yurrampi Jukurrpa - Rêve de la Fourmi à Miel", Acrylique sur toile, 107 x 91 cm, 2013
Published by Art Aborigène Australie
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dans
peinture aborigène
australie
aix-en-provence
6 mai 2014
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Vous pouvez voir cette oeuvre avec des détails sur notre site Internet en cliquant ici.
Pour retrouver toutes les peintures de Morris Gibson TJAPALTJARRI, cliquez ici.
Enfin, vous pourrez retrouver toutes les informations
que les Editions Arts d'Australie • Stéphane Jacob ont publiés en 2014 sur Morris Gibson TJAPALTJARRI en cliquant
ici.
Stéphane Jacob dirige la galerie Arts d’Australie • Stéphane Jacob. Expert en Art Aborigène, Membre de la Chambre Nationale des Experts Spécialisés en Objets d’Art et de Collection (C.N.E.S.), co-auteur du catalogue des collections du musée des Confluences de Lyon et du livre "La peinture aborigène". Il est signataire de la charte d’éthique australienne Indigenous Art Code, il s’attache depuis 1996 à faire connaître l’art et les artistes contemporains d’Australie.
29 avril 2014
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Peintre majeure du mouvement de l'art aborigène contemporain et de la communauté de Papunya, Ningura Napurrula est l’une des artistes aborigènes choisis pour décorer les plafonds du musée du quai Branly. On peut voir son plafond zébré au 1er étage du bâtiment donnant sur la rue de l’Université.
Comme d’autres Aborigènes regroupés de force à Papunya, l'artiste peintre aborigène Ningura Napurrula a pu par la suite s’installer à 100 km de là, à Kintore (350 habitants), sur son territoire ancestral.
Ningura Napurrula privilégie des motifs simples et clairs, inspirés de la peinture corporelle, qu’elle traite avec une palette limitée, noir, rouge, ocre et blanc. Ici, elle décrit une femme ancestrale accouchant d’un point d’eau mythologique. On sera très sensible à la grande force graphique et vibratoire du travail de Ningura Napurrula.
Vous pouvez voir cette oeuvre avec des détails sur notre site Internet en cliquant ici.
Pour retrouver toutes les peintures de Ningura Napurrula, cliquez ici.
Enfin, vous pourrez retrouver toutes les informations sur
le catalogue monographique que les Editions Arts d'Australie • Stéphane Jacob ont publiés en 2014 sur Ningura Napurrula en cliquant
ici.
26 mars 2014
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Les éditions Arts d'Australie • Stéphane Jacob publient un catalogue monographique des oeuvres de la peintre aborigène Ningura Napurrula intitulé : "Ningura Napurrula : Peindre pour nourrir le Rêve". Ningura Napurrula, décédée en 2013, était une artiste hors du commun qui occupe une place exceptionnelle parmi les grands peintres aborigènes contemporains. Admirée par un large public, elle est activement collectionnée par les institutions publiques et les collectionneurs privés aussi bien en Australie que dans le reste du monde. En 2003, à la demande du musée du quai Branly construit par Jean Nouvel, Ningura conçut pour les plafonds et les murs du premier étage du bâtiment de la rue de l’Université une composition monumentale inspirée de l’une de ses oeuvres. Ningura a créé un style qui fait autorité, n’hésitant pas à peindre sur des toiles aux dimensions monumentales. C’était une artiste au talent rare, qui apporta une contribution unique à l’art aborigène australien dans le contexte d’une tradition culturelle à laquelle elle était liée par des liens personnels forts. Elle participa à plus de cent soixante expositions. La National and Torres Strait Islander Art Award, The Alice Prize, organismes prestigieux, l’ont sélectionnée et exposée. New York, Paris, Lyon, Londres, Turin, Washington, Singapour et Berlin ont montré ses oeuvres, lui permettant d’acquérir une réputation internationale. Pour plus d'informations sur ce catalogue, cliquez ici.
Pour voir les oeuvres de Ningura Napurrula qui viennent exclusivement du centre d'art de Papunya Tula Artists Pty. Ltd., cliquez ici.
Stéphane Jacob dirige la galerie Arts d’Australie • Stéphane Jacob. Expert en Art Aborigène, Membre de la Chambre Nationale des Experts Spécialisés en Objets d’Art et de Collection (C.N.E.S.), co-auteur du catalogue des collections du musée des Confluences de Lyon et du livre "La peinture aborigène". Il est signataire de la charte d’éthique australienne Indigenous Art Code, il s’attache depuis 1996 à faire connaître l’art et les artistes contemporains d’Australie.
Ningura Napurrula : Peindre pour nourrir le Rêve
17 mars 2014
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Stéphane Jacob membre de la Chambre Nationale des Experts Spécialisés en Objets d’Art et de Collection (C.N.E.S.) et du Comité Professionnel des Galeries d’Art présentera sur le stand A2 à l'occasion de sa nouvelle participation à Art Paris Art Fair deux artistes aborigènes de la scène contemporaine australienne : Ningura Napurrula et son fils Morris Gibson Tjapaltjarri, deux peintres aborigènes de la communauté de Papunya à laquelle le musée du quai Branly A rendu hommage récemment.
Ningura Napurrula, décédée en 2013, était une artiste hors du commun qui occupe une place exceptionnelle parmi les grands peintres aborigènes contemporains. Admirée par un large public, elle est activement collectionnée par les institutions publiques et les collectionneurs privés aussi bien en Australie que dans le reste du monde. En 2003, à la demande du musée du quai Branly construit par Jean Nouvel, Ningura conçut pour les plafonds et les murs du premier étage du bâtiment de la rue de l’Université une composition monumentale inspirée de l’une de ses oeuvres. Elle participa à plus de cent soixante expositions. La National and Torres Strait Islander Art Award, The Alice Prize, organismes prestigieux, l’ont sélectionnée et exposée.
New York, Paris, Lyon, Londres, Turin, Washington, Singapour et Berlin ont montré ses oeuvres, lui permettant d’acquérir une réputation internationale.
Morris Gibson Tjapaltjarri est le fils de Ningura, il s’est imposé comme l’un des artistes les plus importants de la deuxième génération des hommes peintres de Papunya - au coeur de l’Australie. Son héritage artistique il le doit aussi au génie de Yala Yala Gibbs Tjungurrayi, son père, l’un des fondateurs du mouvement de l’art aborigène contemporain. C’est en se laissant happer par la vibration qui jaillit de ses toiles que l’on prend conscience de la richesse spirituelle se trouvant au coeur de l’oeuvre de cet artiste.
27 - 30 MARS 2014 GRAND PALAIS, AVENUE WINSTON CHURCHILL, 75008 PARIS Stand A2
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